вообще-то, "иметь в виду" пишется раздельно

МОСТ на тот берег, которого нет

Здравствуй, странно светящийся мост на тот берег, которого нет.
(Не стекло, не металл и не чьи-нибудь теплые вены),
С неба брошенный Радугой, смывшей ливнями каждый свой цвет,
Это стильное Нечто – фаворит мной придуманной сцены ----
За стеной световой распустил свои крылья туман,
Перья-листья беззвучно роняет на прочность прозрачного пола,
Непослушной пружиной сжимает себя тишина,
Не желая почувствовать боль звукового укола.
Барабан с пустотой катит бомж в старомодном пальто,
Из кармана торчит томик Гете с игральною картой,
Мост живет, наслаждаясь, без помощи грубых опор,
И тасует колоду идущих с ребячьим азартом.
Правда, берега нет – а они все спешат и летят,
Превращаясь на срезе моста в ярко-желтые искры…
Утки важно шагают по ребрам неверного льда,
Так похожи на менеджеров и на министров.

Все, здороваться не с кем – исчез стильный мой фаворит,
Полыньям завещав охранять тусклый образ свеченья.
Барабан с пустотой замурован в несносный московский гранит.
Никуда не сбежать от гостей… - День рожденья…

В данной рецензии я хотела бы проанализировать подборку стихов Маргариты Пушкиной, выложенной на днях на ее сайте (http://margenta.ru/Mnchhausen.htm). Сама она обозначила название как «Немного новенького весной не повредит (?)». В «сборничке» приведены «найденные в архивах и написанные недавно» стихи. Но прежде, чем мы перейдем непосредственно к стихам, поговорим немного о моем выборе автора и о самой Маргарите Анатольевне.
Несколько лет назад мне встретилась статья Т.Е.Логачевой «Тексты русской рок-поэзии и петербургский миф: аспекты традиции в рамках нового поэтического жанра». Разумеется, поставленная передо мной задача куда менее грандиозна. Но в своем вступлении она говорит многое, применимое и к моей рецензии. Позвольте привести обширную цитату: «Жанр рок-поэзии, игнорировавшийся до недавнего времени официальным литературоведением, является, тем не менее, фактом литературы и соотносится с эстетическими категориями, определившими метаморфозы в облике прозы и поэзии в ХХ в. (неомифологизм, карнавализация, гротеск, интертекстуальность, дегармонизация традиционных композиционных структур) <…>
Рок-поэзия тяготеет к максимальной многозначности, возникающей из столкновения стихийно-природных, культурно-исторических и бытовых реалий <…> оставляющих возможность «достраивания» скрытых смыслов в воображении реципиента, а также на «размывании» границ между понятиями поэзии и прозы, являющемся одной из отличительных черт литературы ХХ в.
Одной из особенностей текста рок-композиции является широкое использование мифологических, литературных и всякого рода историко-культурных реминисценций по принципу их многократного наслоения, в результате чего происходит контаминация или столкновение сходных, но не тождественных «комбинаторно-приращенных смыслов».
Можно сказать, что рок-поэты пытаются создать свой собственный «миф о мире», который <…> можно охарактеризовать как «контркультурную разновидность постмодернистского мифа о мире».
В своей статье Логачева рассматривает творчество исключительно петербургских рок-поэтов, таких как Б. Гребенщиков, Ю. Шевчук, А. Башлачев. Я же хочу обратить внимание на творчество М.Пушкиной – московской рок-поэтессы. Относительно широкой публике она известна как автор текстов для групп «Ария», «Кипелов», «Мастер», «Сергей Маврин», «Catharsis», а так же организатор и идейный руководитель проекта «Margenta». В творческом плане одним из существенных ее отличий от названных петербургских поэтов является тот факт, что она пишет тексты к готовой музыке и при необходимости переделывает их под конкретного музыканта. Таким образом, она занимает несколько подчиненное положение по отношению к музыкантам (исключение составляет проект Margenta, в котором приглашенные музыканты пишут музыку на ее тексты). Однако она сочиняет также «просто стихи» и прозу; вышло несколько сборников ее работ, а на ее сайте регулярно выкладываются ее новые статьи или подборки стихотворений. На последнюю такую подборку я и хотела бы обратить ваше внимание.
Нам предлагается семь стихотворений под общим названием «Немного новенького весной не повредит». Само заглавие настраивает на весеннюю тему, «солнышко, птичек, травку». Однако уже первое стихотворение ломает читательские ожидания – оно посвящено безвременно ушедшему Олегу Янковскому. Настрой остальных стихотворений также не радостен. Скорее даже депрессивен. Мрачный взгляд на жизнь – одна из особенностей поэтического мира Пушкиной. Очень мало ее произведений говорят о радости жизни, светлых и сильных эмоциях (и почти все они – тексты песен, а в этом случае нельзя забывать о доминировании группы над автором). Тем не менее, из знакомых мне подборок ее стихов эта – самая мрачная. Давайте разберем стихотворения и попытаемся понять, почему так.
Маргарита остро реагирует на происходящее в мире, на смерть самых ярких людей ее поколения – и в этой подборке чувствуется ее стремление предупредить, напутствовать. В этом абсурдном, противоречивом и жестоком мире трудно найти точку опоры, но
Не бойся людей серьезных с лицами богов,
Им дела нет до плывущих с флотом облаков,
Не объясняй им слово, брошенное вскользь,
Слезинки твоей не стоит зависть их и злость.

Барон нас учил улыбке в самый трудный час,
Беседы вести с Шекспиром в зале при свечах,
Мы встретим его, я верю, на той стороне Судьбы,
В объятьях Любви последней, лучшей из Любви!
Нельзя не вспомнить слова Барона: «Серьезное лицо еще не признак ума, господа... Все самые большие глупости на земле совершаются именно с этим выражением лица». Такая точка зрения сближает Барона с Маленьким Принцем.
Первое стихотворение завершается мольбой к Барону о лучшей жизни, об идеальном мире. Стихотворение кончается на пронзительной, но светлой ноте. Но уже следующее стихотворение растворяет этот свет, затягивает его свинцовыми московскими облаками. «Дождь приносит не сон, а депрессию» - вот и объяснение мрачности этой весенней подборки.
Второе стихотворение очень насыщено культурными аллюзиями – здесь и Набережная Туманов (заставляющая вспомнить не только французский фильм, но и Туманный Альбион), и женщина, родившая пламя (сколько их было за историю человечества), и взрыв с крестом из пепла (стихотворение написано до японской трагедии, и она лишь подчеркивает актуальность этих строк), и «нумерованные» облака – реминисценция с другим произведением Маргариты (стихотворение-песня, посвященная Джорджу Харрисону: «Прощай, Джордж, Твое облако номер девять Проплывает над Гангом, А мои облака – пока – На приколе»).
Кульминация этого стихотворения – последняя строка, одно слово – Одиночество. Именно в этом трагедия лирического героя стихотворения: его время уже прошло, и в этой новой реальности, где нет близких людей, где «кумиры под ливень развенчаны» ему нет места. Он еще не умер, но сомневается, жив ли.
Он пытается вырваться отсюда – на тот берег, которого нет. В песне Владимира Кузьмина герой оплакивает того, кто уже уплыл к тому берегу (возможно, там его ждет Город, которого нет? Прекрасный Город, стоящий у Солнца….). И вот лирический герой Пушкиной тоже ищет туда мост. Он видит этот мост, и это видение причудливо перемешивается с реальностью, взаимно искажаясь.
В том стихотворении ярко показана фантасмагоричность этого мира, где утки похожи на министров. Словно человек стоит на одном месте, а перед ним проносятся в ускоренном темпе эпохи, люди, места. «Тающий мир» ускользает, не дает запечатлеть себя, мгновение неостановимо.
В последней строке тема резко меняется – день рождения и необходимость встречать гостей – но это лишь подчеркивает абсурдность: желание сбежать от пришедших в гости друзей, на год приблизившаяся смерть – именно они и вызвали эти видения, именно от гостей хочет сбежать лирический герой по Мосту.
Следующее стихотворение развивает тему уходящего времени, уходящей жизни. Оно плавно, логически продолжает предыдущее. Надрыв от осознания тщеты усиливается. «Золото тысяч Впустую растраченных жизней», скрытое в воде, вызывает ассоциации с кладом Нибелунгов, спрятанное последними владельцами – Гунтером и Хагеном – золото дракона Фафнира, несущее гибель каждому, кто им завладеет.
Следующее стихотворение содержит воспоминания лирического героя о прошлом, о своей жизни (первая часть) и их критическое осмысление (вторая). Оно открывается строкой группы Scorpions, легенды своего времени. Это призыв защитить прошлое от забвения, в какой-то степени возродить его, это призыв не разрушать настоящего, сохранить его для будущего. Рефрен тройного «Не тронь!» связывает все времена. Желание охранить и защитить привязывает лирического героя к этой жизни, дает ему силы. И лирический герой вновь мечется по жизни –
в следующем стихотворении. В нем подчеркнута иллюзорность, временность всего и вся. Человек меняется, меняется и его взгляд на жизнь, и то, что было важно ему когда-то, то, что он считал вечным, становится безразличным, оказывается эфемерным. Маятник сомнений и разочарований (помимо отрубания голов хорошеньким минутам) лепит из знака бесконечности (а возможно, и из нее самой) муравья. Может быть, это (в соответствии с законом кармы) новое рождение лирического героя? Ведь так сомнений и терзания будет меньше.
Но у облака лирического героя еще нет своего номера. Он еще оценивает эту жизнь человеческими критериями. «Мир изменился. Я чувствую это в воде, чувствую это в земле, ощущаю в воздухе... Многое из того, что было - ушло» - начинается «Властелин Колец» Джексона словами Галадриели. Но что-то осталось – «постаревшие лягушки из городского болота», сумевшие приспособиться к изменившейся жизни, к новым ценностям, научившиеся «Прыгать с обычной кувшинки На царственный лотос». Но кому-то не удалось достичь высоты – он сорвался и «растекся по крылу стрекозы». И лирический герой, словно впитавший мудрость веков, замечает это и констатирует – ведь мы редко замечаем собственные изменения.
И вновь лирического героя посещают «призрачные видения», одевающие серую реальность в неземные яркие одежды… Но в фантазиях нельзя спрятаться, от этой жизни не сбежать. И все предыдущие стихотворения подтверждают это. Вот почему лирический герой с горечью предупреждает нас: «Виденьям призрачным ты крикни: Не хочу!!!»
А в следующем стихотворении лирический герой показывает нам, что не все так ужасно, что и в этой реальности есть чудеса – пусть «непризнанные и малые», но именно они дают нам силы. Оно вновь возвращает нас к теме весны, «зима тревоги нашей» закончилась, и вновь «грачи прилетели». И пусть мир наш не готов к принятию и осознанию маленьких, но ежедневных чудес. Может быть, это даже к лучшему – очарование сильнее, когда его причины не осознаются.
Завершающее стихотворение является своеобразным выводом, заключением всего это сборника. Кто же может оценить правильность абсурдных дел и слов людей?
Постараемся подытожить. Общий настрой цикла мрачный, с нами говорят о смерти и о жизни. В стихотворениях и сожаление лирического героя о прошедшем, и насмешка над настоящим и над самим собой, и ирония, и сочувствие.
Настроение типично для начала весны – авитаминоз, «гормоны», низкое свинцовое небо, а в этом году еще и «парад погод». Все мы ждем тепла, но в упоении нельзя забывать, что и как есть в этом мире. Возможно, на решение создать такую подборку повлияло то, что Маргарита – человек другой эпохи, самые яркие представители которой уже ушли. Ночами не могут не приходить мысли о своем одиночестве… «Знаю, что жестоко будет так С тобою говорить. Все мы одиноки люди, даже В час своей любви. В жизни или смерти – Человек всегда один»
Как и всем произведениям Маргариты (особенно последних лет), данному сборнику присуща колоссальная интертекстуальность. Даже интерконцептность. Пушкина любит загадки – культурные и исторические; ее тексты всегда сложны для понимания, она воспитывает интеллектуалов.
Не буду утверждать, что я поняла все, что она хотела сказать этой подборкой – мой анализ очень поверхностен. Он нелогичен, мысли скачут, текст перенасыщен цитатами из произведений других авторов – но «Пересмотрел все это строго: Противоречий очень много, Но их исправить не хочу». Пусть моя рецензия также будет абсурдна.